笔趣阁 www.bibiquge.com,文娱行者无错无删减全文免费阅读!
《清澈时光》终于上映了。
作为一部文艺气质浓郁的校园爱情片,获得的票房成就出人意料,大杀四方,竟是一路飘红。媒体纷纷报道,对此表示惊诧,许多知名人士也道出了自己的看法。这纷纷扰扰的议论,无疑进一步推动了票房,使得《清澈时光》走的更加雷厉风行,摧枯拉朽。
张斯知道此事,心内也很高兴。
不提他与郦清的亲密关系,这部影片的成功,他多少还是出了力的。影片那明快迷人的风格,是他根据前世的经验,给刘萍建议创作的。而一些好玩而隽永的细节,更是他直接从那些影片借来的。
这些先进的东西,放在这个时代,可完全值得票价。
所以观众看电影时,常有惊奇的感觉,为他那聪明的创意所倾倒。
当然,影片的成功不仅源于这些。
首先,郦清提供了精致的文本,书写了一个动人的故事。而她的书迷确实是庞大的,为了比较原作与影片之间的区别,纷纷进入影院,贡献出了不可胜数的票房。
对于这些粉丝的力量,尤其一些花痴少女的能量,张斯是深有体会。
记得上辈子见过一部叫《小时代》的电影,烂的有些不像电影,按他的理解,这种影片根本不该在院线上映。可那一路飘红的票房,将许多高质量的影片都干下去了,这就是脑残粉的力量,闪瞎了许多人的眼。
你骂他们脑残,他们会告诉你,这是脑残粉的时代。
而《清澈时光》可算一部中等偏上的作品,毕竟是专业的导演,专业的剧组,一切都在为电影,而不是在为作者或演员服务。无论郦清的粉丝如何评论,它的质量,至少是对得起原作的。唯一的区别,可能是现在的粉丝不至于像前世那么疯狂。
其次,刘萍这个女性导演,拥有着艺术上的号召力,使得影评人大力称赞,为她鼓出宣传。这些专业人士的意见,对于普通观众而言,还是很有权威性的,大家不自觉便将《清澈时光》放在了高高的位置。
再者,自始至终的舆论关注也帮上了大忙,从选场地到选演员,从郦清的编剧到张斯的帮忙,将影片打上了深深的“桃源”印记,借着桃源的名声,进一步为观众知晓。大家难免好奇,想通过影片,看看桃源到底是一个什么样的神奇所在。
最后,则是大环境导致的。
华夏国自电影诞生以来,始终关注着民众的喜好,希望能拍出大家喜闻乐见的作品。经过多年的摸索经历,确实取得了辉煌的成,制作出许多叫好又叫座的电影。之后则碰到了一场旷日持久的灾难,使得电影始终没什么进步。
在这日新月异的时代,停滞是一件可怕的事,带来的结果往往令人悲痛。
灾难结束之后,外国的电影已高度发达,从技术到理念,更新换代,始终紧跟着时代的步伐。而华夏国则面临重头开始的局面,所以当大家的电影中飞船成片,恐龙横行的时候,国人仍在讨论着最简单的技术问题。
好在有一批才华横溢的导演,凭着极具艺术感的电影,在国际上频频获奖,引起国际影坛的注意。华夏电影以此为外人知晓,并推动本土影业的发展。与此同时,另一个问题出现了,由于大家都在研究艺术电影,商业电影就被搁置了,至少重视的程度降低了。
艺术源于生活,高于生活。
这批导演拍出了了不起的电影,却伤透了观众的心。
因为他们左看右看,上看下看,就是看不懂电影在讲什么。
这使得观众的热情在消退,进电影院的次数逐渐减少,电影市场在慢慢萎缩。在这种状况下,电影已经收不回成本,只能依靠政府的扶持,才能勉强度日。直到香江电影与好莱坞大片被引入,观众的欲望才再次被激活,市场也重新被打开。
可大陆的影片依然没有出路。
拍电影是很花钱的,必须有收益基础,这个行业才能继续下去。
大陆导演开始反思,研究着怎样重新杀回商业片的市场。经过几次试验,微有成效,却不如何明显。而刘萍的《清澈时光》恰在此时出现了,代表的意义可不一般。
刘萍受大环境影响,影片脱不了那种文艺范,但不至于令人看不懂。
这是一个简单的爱情故事,故事叙述的很符合正常逻辑,节奏也把握的不错,明快自然,善心悦目。它没有什么深刻的道理,但有一种质朴的文艺气质,加之张斯的有意引导,在商业方面也做了努力,很得普通观众的喜爱。
它还不具备与好莱坞大片抗衡的能力,也拼不过香江娱乐片。
但它提供了一种新的模式,可供大陆影坛研究。所以此片一出,就引起了许多导演的注意,也被许多影评人一再提及。这些名声上的赞誉,最终化作了票房的助理,起到了比较实际的效果。
“老导演与新作家的联手,使得影片既有传统的质朴,也有新潮的华丽,相得益彰,观之怡然……”
这是专栏作家尹丽在自己文章中的介绍,看得出对影片还是非常... -->>
《清澈时光》终于上映了。
作为一部文艺气质浓郁的校园爱情片,获得的票房成就出人意料,大杀四方,竟是一路飘红。媒体纷纷报道,对此表示惊诧,许多知名人士也道出了自己的看法。这纷纷扰扰的议论,无疑进一步推动了票房,使得《清澈时光》走的更加雷厉风行,摧枯拉朽。
张斯知道此事,心内也很高兴。
不提他与郦清的亲密关系,这部影片的成功,他多少还是出了力的。影片那明快迷人的风格,是他根据前世的经验,给刘萍建议创作的。而一些好玩而隽永的细节,更是他直接从那些影片借来的。
这些先进的东西,放在这个时代,可完全值得票价。
所以观众看电影时,常有惊奇的感觉,为他那聪明的创意所倾倒。
当然,影片的成功不仅源于这些。
首先,郦清提供了精致的文本,书写了一个动人的故事。而她的书迷确实是庞大的,为了比较原作与影片之间的区别,纷纷进入影院,贡献出了不可胜数的票房。
对于这些粉丝的力量,尤其一些花痴少女的能量,张斯是深有体会。
记得上辈子见过一部叫《小时代》的电影,烂的有些不像电影,按他的理解,这种影片根本不该在院线上映。可那一路飘红的票房,将许多高质量的影片都干下去了,这就是脑残粉的力量,闪瞎了许多人的眼。
你骂他们脑残,他们会告诉你,这是脑残粉的时代。
而《清澈时光》可算一部中等偏上的作品,毕竟是专业的导演,专业的剧组,一切都在为电影,而不是在为作者或演员服务。无论郦清的粉丝如何评论,它的质量,至少是对得起原作的。唯一的区别,可能是现在的粉丝不至于像前世那么疯狂。
其次,刘萍这个女性导演,拥有着艺术上的号召力,使得影评人大力称赞,为她鼓出宣传。这些专业人士的意见,对于普通观众而言,还是很有权威性的,大家不自觉便将《清澈时光》放在了高高的位置。
再者,自始至终的舆论关注也帮上了大忙,从选场地到选演员,从郦清的编剧到张斯的帮忙,将影片打上了深深的“桃源”印记,借着桃源的名声,进一步为观众知晓。大家难免好奇,想通过影片,看看桃源到底是一个什么样的神奇所在。
最后,则是大环境导致的。
华夏国自电影诞生以来,始终关注着民众的喜好,希望能拍出大家喜闻乐见的作品。经过多年的摸索经历,确实取得了辉煌的成,制作出许多叫好又叫座的电影。之后则碰到了一场旷日持久的灾难,使得电影始终没什么进步。
在这日新月异的时代,停滞是一件可怕的事,带来的结果往往令人悲痛。
灾难结束之后,外国的电影已高度发达,从技术到理念,更新换代,始终紧跟着时代的步伐。而华夏国则面临重头开始的局面,所以当大家的电影中飞船成片,恐龙横行的时候,国人仍在讨论着最简单的技术问题。
好在有一批才华横溢的导演,凭着极具艺术感的电影,在国际上频频获奖,引起国际影坛的注意。华夏电影以此为外人知晓,并推动本土影业的发展。与此同时,另一个问题出现了,由于大家都在研究艺术电影,商业电影就被搁置了,至少重视的程度降低了。
艺术源于生活,高于生活。
这批导演拍出了了不起的电影,却伤透了观众的心。
因为他们左看右看,上看下看,就是看不懂电影在讲什么。
这使得观众的热情在消退,进电影院的次数逐渐减少,电影市场在慢慢萎缩。在这种状况下,电影已经收不回成本,只能依靠政府的扶持,才能勉强度日。直到香江电影与好莱坞大片被引入,观众的欲望才再次被激活,市场也重新被打开。
可大陆的影片依然没有出路。
拍电影是很花钱的,必须有收益基础,这个行业才能继续下去。
大陆导演开始反思,研究着怎样重新杀回商业片的市场。经过几次试验,微有成效,却不如何明显。而刘萍的《清澈时光》恰在此时出现了,代表的意义可不一般。
刘萍受大环境影响,影片脱不了那种文艺范,但不至于令人看不懂。
这是一个简单的爱情故事,故事叙述的很符合正常逻辑,节奏也把握的不错,明快自然,善心悦目。它没有什么深刻的道理,但有一种质朴的文艺气质,加之张斯的有意引导,在商业方面也做了努力,很得普通观众的喜爱。
它还不具备与好莱坞大片抗衡的能力,也拼不过香江娱乐片。
但它提供了一种新的模式,可供大陆影坛研究。所以此片一出,就引起了许多导演的注意,也被许多影评人一再提及。这些名声上的赞誉,最终化作了票房的助理,起到了比较实际的效果。
“老导演与新作家的联手,使得影片既有传统的质朴,也有新潮的华丽,相得益彰,观之怡然……”
这是专栏作家尹丽在自己文章中的介绍,看得出对影片还是非常... -->>
本章未完,点击下一页继续阅读